Une esquisse rapide de paysage (Nationalmuseum) : la grammaire de la vallée en quelques secondes — quelques lavis, un horizon : la sténographie d'une main qui avait dessiné dix mille fois la même contrée.

Une tête de cheval, avec un paysage de collines lointaines (Nationalmuseum) : deux attentions partageant une page — l'économie habituelle des carnets, la bête et le lointain notés comme ils venaient.

Un saint agenouillé (Nationalmuseum) : une étude de figure dévote — le personnage sacré répété : les ermites et les saints voyageurs des tableaux commencent dans de telles feuilles.

Paysage avec des figures sur un pont, Rome à l'arrière-plan (Nationalmuseum) : la ville comme silhouette d'horizon au-delà d'une traversée — la vue du retour de l'expédition, dessinée depuis la lisière de la Campagna.

Paysage avec des collines au loin (Nationalmuseum) : la profondeur elle-même comme sujet — plan derrière plan en un lavis qui s'amincit : la discipline de la perspective aérienne, pratiquée à cru.

Paysage avec deux hommes marchant, un autre assis (Nationalmuseum) : des figures de la route à leurs affaires naturelles — les piétons de la pastorale, observés plutôt que posés.

Paysage (Nationalmuseum) : une perspective anonyme de la Campagna au lavis — une feuille parmi les milliers d'anonymes où puisèrent les chefs-d'œuvre nommés.

Paysage avec Énée débarquant dans le Latium (Nationalmuseum) : une troisième feuille de Stockholm sur l'atterrissage — l'idée virgilienne tardive retournée encore ; l'arrivée de l'épopée fut le dernier motif que Claude dessina à maintes reprises.

Paysage avec une ville au loin, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : murailles et tours à l'horizon — la silhouette de la cité idéale, notée de la ligne dépouillée du dernier carnet.

Paysage avec arbres et villa (Nationalmuseum) : la Campagna suburbaine — une architecture de jardin parmi les bosquets, le monde de La Crescenza au lavis.

Ruine aux colonnes corinthiennes, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : les ordres étudiés d'après les originaux brisés — le vocabulaire de l'Antiquité, toujours recopié dans les dernières années.

Moutons (Nationalmuseum) : le troupeau étudié au pâturage — laine, poids et entassement : les modèles les plus paisibles de la pastorale dotés de leur propre page.

Esquisse d'un chien (Nationalmuseum) : le compagnon des troupeaux saisi en quelques traits — le recensement du bétail dans les carnets s'étendant jusqu'au collègue du berger.

Esquisse d'un cheval debout (Nationalmuseum) : l'animal du voyageur et du laboureur, attitude et masse notées — anatomie de personnage d'après nature.

Petites figures sur une colline et étude d'une tête de cheval, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : la page typique du carnet — deux sujets, une seule économie de ligne, rien de perdu.

Un cheval cabré avec son cavalier, vu de dos (Nationalmuseum) : le seul mouvement dramatique de cette compagnie de carnet — une énergie de cavalerie dans le genre de la Bataille sur le pont, étudiée depuis l'arrière de l'action.

Étude d'une arcade antique en ruine (Nationalmuseum) : des arches en file — le motif de l'aqueduc et de l'arcade de la Campagna peinte, mesuré à l'œil sur place.

Étude d'un édifice classicisant, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : une architecture inventée essayée au trait — les palais des ports au stade du crayon.

Études d'un manteau et d'une tête de soldat, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : des personnages militaires pour les tableaux virgiliens tardifs — les figurants des débarquements troyens, habillés pour le costume dans le dernier carnet.

Étude d'une paysanne assise avec un enfant (Nationalmuseum) : la mère et l'enfant au repos — les sœurs profanes des sujets sacrés, observées au bord de quelque route avant de devenir des Madones.

Un homme debout vêtu d'une tunique courte, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : le figurant classique au garde-à-vous — ourlet, attitude et épaule notés pour les foules des tableaux épiques.

Un soldat romain debout, casqué, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : l'armure étudiée pour les toiles de l'Énéide — la garde-robe militaire de l'épopée tardive, page après page.

Arbres (Nationalmuseum) : un bouquet étudié ensemble — intervalles, chevauchements, silhouette collective du groupe : c'est ainsi que s'apprennent les coulisses.

Études d'arbres, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : le sujet de toute une vie de la dernière main — couronnes et ramifications, dont il interrogeait encore la structure dans les dernières années.

Deux branches étêtées (Nationalmuseum) : des membres élagués étudiés pour leur géométrie noueuse — la taille de la campagne, dessinée comme une anatomie.

Deux guerriers en demi-figure et la tête d'un troisième, du « carnet tardif » (Nationalmuseum) : la distribution secondaire de l'épopée passée en audition — des têtes casquées pour les guerres du Latium.

Deux études de têtes de chevaux ou de mulets avec un paysage lointain (Nationalmuseum) : des portraits de bêtes de somme partageant une page avec un horizon — le propre moyen de transport de l'expédition, dessiné à la halte.

Une vallée avec des arbres (Nationalmuseum) : le sujet maître, tout simple — une vallée, ses écrans et sa lumière, dans la sténographie au lavis d'une pratique de toute une vie.

Vue de la vallée du Tibre (Nationalmuseum) : le grand terrain de dessin lui-même — la plaine du fleuve vue d'une hauteur, la matière première de l'œuvre en une seule perspective.

Vue de la vallée du Tibre, autrefois dans le « carnet tardif » (Nationalmuseum) : la même contrée vue dans le dernier carnet — le vieil homme parcourant encore, par le trait du moins, la vallée qu'il dessinait depuis soixante ans ; les fonds de carnets de Stockholm, dont les feuilles de ce catalogue sont l'échantillon, conservent intact le Claude au travail.

Paysage du soir avec un épais bouquet d'arbres (Bayerische Staatsgemäldesammlungen) : catalogué par le musée lui-même comme une copie d'après Claude — les collections princières allemandes achetèrent la manière avec avidité, et leurs honnêtes étiquettes « Kopie nach » documentent l'industrie de la copie des XVIIe et XVIIIe siècles que le Liber veritatis fut inventé pour surveiller.

Paysage fluvial (Bayerische Staatsgemäldesammlungen) : un paysage fluvial de suiveur (« Nachfolger »), la grammaire dorée de seconde main — inclus tel que Wikidata l'enregistre, et instructif auprès des quatre Claude autographes de Munich : les intervalles, comme le dit l'essai, sont ce que les copistes ne peuvent voler.

Paysage de caractère italien (Bayerische Staatsgemäldesammlungen) : la troisième des honnêtes copies de Munich — une composition italianisante d'après le type de Claude ; le trio forme un petit musée du problème de l'imitation, accroché dans la même ville que les originaux dont il est l'ombre.

La Fuite en Égypte (McLean Museum, Greenock) : une toile du XIXe siècle dans la tradition de Claude — la famille sur la route sous des arbres dorés, peinte deux siècles après que le modèle eut été fixé : cataloguée ici telle que se présente la notice Wikidata, et incluse comme spécimen de l'immense industrie posthume des « Claude » que décrit le chapitre de l'essai sur les faux.